Koncert Galowy XII Stacji Kutno

20 listopada o godzinie 18 KDK zaprasza na Koncert Galowy XII Stacji Kutno 2016  pt. „Piosenka, the song, la chanson”.

I część – Karolina Micor i uczestnicy Konkursu 2016

II część – Goście Stacji – Dorota Miśkiewicz, Beata Przybytek, Jacek Bończyk, Tomek Kałwak – kierownik muzyczny.

Artystom towarzyszy zespół w składzie: Tomek Kałwak, Marek Napiórkowski, Robert Kubiszyn, Sebastian Frankiewicz.


DOROTA MIŚKIEWICZ

Dorota Miśkiewicz ukończyła klasę skrzypiec w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Na skrzypcach gra nadal (m.in. w projektach Włodzimierza Nahornego dedykowanych Chopinowi, Szymanowskiemu, Karłowiczowi), ale szerokiej publiczności znana jest przede wszystkim za sprawą dokonań wokalnych. Jako jedna z nielicznych śpiewała i nagrywała w duecie z Cesarią Evorą, ich wspólna piosenka "Um Pincelada" spotkała się ze znakomitym przyjęciem miłośników muzyki na całym świecie. Ten duet pociągnął za sobą kolejny - piosenkę „So gia" nagraną ze światowej sławy pianistą, Stefano Bollanim. Ma na swoim koncie współpracę z: Nigelem Kennedym, Davidem Murrayem, Louisem Winsbergiem, Kepą Junkerą, Tomaszem Stańko i całą plejadą artystów polskiej sceny muzycznej.

Zakotwiczona w jazzie, wielokrotnie wypływała na szerokie wody eksperymentów – zarówno te bardziej egzotyczne, jak i bliższe polskim brzegom. Szczególnie bliska jest jej muzyka brazylijska, czego wyrazem była m.in. płyta Caminho, na której partie perkusjonaliów nagrał wybitny, brazylijski perkusjonista, Guello. Interesującym eksperymentem była także płyta i trasa koncertowa „Lutosławski, Tuwim. Piosenki nie tylko dla dzieci" realizowane przez Dorotę z grupą Kwadrofonik, specjalizującą się w wykonawstwie muzyki współczesnej. Nagrała 5 autorskich płyt, niezliczona jest także liczba kolaboracji, w których brała udział na zaproszenie innych artystów.

Dorota Miśkiewicz to także pomysłodawczyni i „spoiwo artystyczne" bezprecedensowego koncertu PIANO.PL, podczas którego po raz pierwszy w historii polskiej muzyki na jednej scenie, w kameralnych duetach  z towarzyszeniem Atom String Quartet zaprezentowało się kilkunastu wybitnych polskich pianistów trzech generacji. Jej konsekwencja, zapał, wyobraźnia, talent oraz magnetyczna osobowość zaowocowały wydarzeniem, podczas którego 1200 osobowa publiczność wstała owacyjnie z krzeseł w niecałe trzy sekundy po wybrzmieniu ostatniego utworu, a bisom nie było końca. Koncert odbył się 16 maja w Warszawie i został zarejestrowany na płycie CD i DVD - jej premiera planowana miała miejsce 21 października br.

 

BEATA PRZYBYTEK

Wokalistka, pianistka, kompozytorka. Nagrodzona prestiżową nagrodą muzyczną Programu III Polskiego Radia im. Mateusza Święcickiego "Mateusz Trójki 2013”. Uhonorowana nagrodą Prezydenta Miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki "Ikar 2013". Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Marszałka Województwa Śląskiego w dziedzinie Kultury i Sztuki. Absolwentka i obecnie pedagog Instytutu Jazzu Akademii         Muzycznej w Katowicach.  Laureatka I miejsca w konkursie 29. Międzynarodowych Spotkań Wokalistów Jazzowych w Zamościu. Jej kariera wokalna zaowocowała do tej pory 5 albumami: You Don’t Know What Love Is (2003), The Island (2004), Wonderland (2006, dystrybuowany w Polsce i w Japonii), I’m Gonna Rock You (2012) oraz Czemuż się dzisiaj weselić nie mamy (2013). Patronaty nad tym ostatnim wydawnictwem objęły m.in. TVP Kultura, TVP Polonia oraz Trójka.

Artystka ma na koncie współpracę z wybitnymi przedstawicielami polskiej sceny jazzowej takimi jak Jan Ptaszyn Wróblewski, Janusz Muniak, Jarosław Śmietana, Piotr Wojtasik, Bernard Maseli, Wojciech Karolak czy Jazz Band Ball Orchestra.

Brała udział w projekcie Fundacji Kalinowe Serce – „Śpiewając Jazz” u boku Marianny Wróblewskiej i Macieja Zakościelnego. Dotychczas Beata była gwiazdą licznych polskich jak i zagranicznych festiwali jazzowych, m.in. Jazz Jamboree, Bielska Zadymka Jazzowa, Letni Festiwal Jazzowy Piwnicy Pod Baranami, Międzynarodowe Głogowskie Spotkania  Jazzowe, Pomorska Jesień Jazzowa, Easy Jazz Festival, Jazz Sessions w Gliwicach, Jazz Forum Jazz Festival, Jazz w Lesie w Sulenczynie, Baszta Jazz Festiwal, Podlasie Jazz Festival, Świdnickie Noce Jazzowe, Jazz na Kanapie w Oleśnicy, Zakopiańska Wiosna Jazzowa, Legnica Jazz Days,  Jazz En Nord Jazz Festival - Francja, Sibiu Jazz Festival , Ploiesti Hot Jazz Summit – Rumunia, International Jazz Piestany – Słowacja etc. Oklaskiwała ją publiczność w Polsce, Austrii, Belgii, Szwecji, Niemczech, Francji, Rumunii, Białorusi i Słowacji.

 

JACEK BOŃCZYK

 Polski  aktor  teatralny,  autor  tekstów  piosenek,  scenarzysta  i  reżyser  spektakli  muzycznych.  Wokalista  i  gitarzysta  formacji  rockowej  Bończyk/Krzywański.  Uczestnik licznych festiwali i zdobywca wielu nagród, z których najważniejsza to Grand Prix na XXI Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. Dyrektor  artystyczny Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego.

Ma  na  swoim  koncie  kilka  recitali:  „Piosenki  kilku  Francuzów“  (2000),  „Tango Kameleon“  (2002),  „Recital  na  piano  i  bass“  (2009)  oraz  „Mój  Staszewski“ (2012). Pisze  teksty  dla  różnych  wykonawców  m.in.  dla  Katarzyny  Groniec  i  Michała  Bajora. Nagrał  kilka  płyt  m.in.  „Następny“  (2001),  „Tango  Kameleon“ (2003),  „Depresjoniści“  (2005),  „Raj“  (2008),  „Ideologia  snu“,  „Dzieci  Hioba“  (2010), „Mój Staszewski“ (2012), „Resume(z wątkiem kosmicznym)“(2013).  Od kilku lat spełnia się także w roli scenarzysty i reżysera  koncertów oraz spektakli   teatralnych: m.in.  „Terapia  Jonasza“  w  Teatrze Rozrywki  w  Chorzowie,   „Obywatel“  w  Teatrze  im.  Horzycy  w  Toruniu,  „Kot w  butach“,  „Walc  na   trawie“,  „  Nie  dorosłem“  –  w  stołecznym  Teatrze Syrena , „Singielka“  w Teatrze  Polskim w Bielsku-Białej czy „Zorro“ w Teatrze Muzycznym w Łodzi. Jest twórcą  cenionych spektakli poetyckich: m.in. „Wersety panteisty“, „O aniołach innym  razem“, „1944 – Miasto - 2012“.


TOMASZ KAŁWAK

Kompozytor, aranżer, instrumentalista, producent muzyczny, pedagog. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Obecnie wykładowca tejże uczelni w Instytucie  Jazzu I Muzyki Rozrywkowej. W latach 1999-2000 stypendysta Ministra Kultury i Sztuki. Współpracuje z Dorotą Miśkiewicz, Beatą Bednarz i Natalią Niemen, Martą Król, Beatą Przybytek, Ewą Bem, Grażyną Auguścik, Jorgosem Skoliasem, Moniką Brodką, Ewą Urygą, Natalią Kukulską, Kasią Cerekwicką, Mietkiem Szcześniakiem I zespołami „Bracia”, „Big Stars”, orkiestrami Adama Sztaby i Tomka Szymusia. Komponuje muzykę teatralną i filmową w kraju i zagranicą. Ma w swoim dorobku dziesięć premier teatralnych. W 2014r. był kierownikiem muzycznym i aranżerem koncertu “Debiuty z Niemenem” 51 Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Brał udział w nagraniu blisko 80 płyt fonograficznych, wielokrotnie jako producent. Płyty te zyskiwały uznanie krytyki i publiczności, w postaci statusu “Złotej płyty” (“Caminho” Doroty Miśkiewicz),  nagrody “Mateusz Trójki” (“I’m Gonna Rock You” Beaty Przybytek), II miejsca w plebiscycie Polskiego Radia na “Folkowy Fonogram Roku” (“hurdu_hurdu” Adama Olesia) i wielu nominacji do “Fryderyka” (m.in. “NAP” Marka Napiórkowskiego, “Lutosławski Tuwim - Piosenki nie tylko dla dzieci” Doroty Miśkiewicz i zespołu Kwadrofonik, “The First Look” Marty Król).